reforef.ru 1

Факультет философии, отделение культурологи, 2 курс.

Визуальная культура новейшего времени

Пояснительная записка
Автор: Ян Левченко
Предметом курса является визуальная культура XIX – первой четверти XX в. Она обнаруживает революционную смену оптики, – и в прямом, и в переносном смысле, – а также появление новых практик индустриального искусства. Рассказ о визуальных экспериментах, начавшихся на волне технического прогресса XIX в., включает в себя переход от статических форм зрелища к динамическим. Фотография, укоренившая в сознании модерна принцип удвоения реальности, обозначает сдвиг в трактовке «очевидного» и «истинного». В свою очередь, движущаяся фотография углубила сомнения в природе вещей, отождествив предмет и его образ и одновременно придав этому тождеству характер провокации. Без фотографии не было бы материала кино, без анимации – наглядной реализации движения.

Цель курса – продемонстрировать слушателям процесс расширения способов видения – от камеры-обскуры до фотографии, от ярмарочного рисунка до кинематографа. Также предполагается на основании оппозиции «статического» и «динамического» отделить друг от друга различные искусства, показав места их сближения и пересечения.

Задача курсадобиться того, чтобы слушатели усвоили систему понятий визуальных исследований и начали ориентироваться в истории европейской визуальной культуры, начиная с эпохи ярмарочных панорам (1790-1810) до конца европейского авангарда (1920-е годы), когда завершился процесс формирования новой визуальной аксиоматики.

Место курса в системе профессиональной подготовки студентов определяется специфическим положением визуальных исследований в науке о культуре, их принципиальной междисциплинарностью и ориентацией на преодоление границ между базовыми предметами, такими как история искусства, культурная антропология, философская эстетика.

Формой проверки знаний является предварительная отчетность на семинаре с просмотром и обсуждением фильма, а также итоговое эссе по предложенным на выбор темам. Экзаменационная оценка ставится по результатам предвариельной и итоговой работы.


Продолжительность курса – 38 аудиторных часов (18 лекций по 2 часа + итоговый просмотр фильма с обсуждением (2 часа)).
Темы занятий.


Статическое

Л

С

1. Тематизация зрелища в романтизме. Наблюдение как проективная и рефлективная процедура. Фланер и город. Панорамы диорамы, стереорамы и другая развлекательная машинерия на пороге визуальной революции.

2




2. Панорамист Дагерр и его случайное изобретение. Опыты калотипии (светопись). Фотография: путь от науки к искусству через промышленность. Нисефор Ньепс, Фокс Тальбот. Dichtung und Wahrheit.

2




3. Поиск выразительности. Пикториализм и реализм. Генри Пич Робинсон и Надар. Внутренний мир персонажа и понятие ауры (Вальтер Беньямин об истории фото). Проблема портрета. Джулия Маргарет Камерон.

2




4. Индустриализация фотографии. Анонимность и мимолетность. Ценности новой культуры. Репортерство и любительство. Вальтер Беньямин и Сюзан Зонтаг о природе фотографии и связь их концепций с философией модерна.

2

2

Динамическое






5. Механика и онтология. Репрезентация движения. Камера-обскура. Механическая динамизация фотографии (Эдвард Мэйбридж) и принцип барабанной съемки (Томас Эдисон). Эпоха примитивов.


2




6. «Открытие» кино. Люмьеровский vs. Мельесовский кинематограф (по Ж. Садулю), отражение и воображение, безусловное и фантастическое. Проблема повествования в двух типах кинематографа.

2




7. Натурная и павильонная съемка. Жанровое кино (Эдвин Портер). Дэвид Уарк Гриффит: возможно все. Изобретение монтажа.

2

2

8. Визуальная антропология. Научное и этнографическое кино (Роберт Флаэрти, британская школа).

2




9. Удвоение удвоения. Двумерная и объемная мультипликация. Взаимоотношения рисунка и куклы с референтом и между собой. Окрестности Мельеса. Стюарт Блектон, Уиндзор Мак-Кей, Владислав Старевич.

2




Тематические занятия 1: контекст возникновения кинематографа в России и первые годы русской кинематографии.







10. Массовая культура России конца XIX – начала XX века. Кинематограф, мюзик-холл, скейтинг-ринг, кафе-шантан. Социальная функция кино. Ателье французов в России и их местные конкуренты. Ранняя рецепция киносеанса.

2




11. Жанровое кино дореволюционной России. Василий Гончаров и Евгений Бауэр. Работа с актером. Проблема декоративности и световых решений.

2


12. Визуальное измерение революции. Хроника и миф. Кинематограф как средство пропаганды. Революционный авангард. Мастерская Льва Кулешова (Москва) и Фабрика Эксцентрического Актера (Петроград)

2

2

13. Интеллектуальный монтаж – вершина развития кинематографа как искусства. Сергей Эйзенштейн и Всеволод Пудовкин. Феноменологическое кино Александра Довженко.

2




Тематические занятия (2) к интерпретации изображения.







14. Ласло Мохой-Надь и Александр Родченко – мастера ракурсной съемки. Ракурс как способ изменения онтологии объекта.

2




15. Поэзия большого города. Застывший сюжет снимка: фотогения у Альфреда Штиглица и Эжена Атже.

2




16. Non-fiction в кино: образы города у Вальтера Рутманна и Дзиги Вертова. Город как визуальная проблема. Семиотика ландшафта.

2




17. Тело и масса. Лени Рифеншталь между авангардом и классицизмом. Близость советской и нацистской визуальности. Зрелищная архаика 1930-х годов.

2


2

18. Бела Балаш и Зигфрид Кракауэр об идеологии зрелища и о растворении человека в новой образности позднего модерна.

2





Список литературы


  1. Аронсон О. Тысяча и одна поверхность обнаженного тела // Художественный журнал. 1996, № 9.

  2. Беньямин В. Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости. М., 1996.

  3. Балаш Б. Кино. Становление и сущность нового искусства. М., 1968.

  4. Барт Р. После кино // Киноведческие записки (Далее – КЗ). 1995, 28.

  5. Барт Р. Мифологии. М., 1996, 2000 (Разделы: Лицо Греты Гарбо; Фото-Шоки; Стриптиз; Предвыборная фотогения).

  6. Барт Р. Camera Lucida. М., 1998.

  7. Бергер А. Видеть – значит верить : введение в зрительную коммуникацию. М, 2005.

  8. Зонтаг С. Избранное // КЗ. 1994, 22.

  9. Зонтаг С. Мысль как страсть. М., 1997.

  10. Из истории французской киномысли. Немое кино. 1911-1933. М., 1988.

  11. Кобрин К. Порнография и буржуазия // http://www.mitin.com/mj59/kobrin.shtml

  12. Курчевский В. Изобразительное решение мультипликационного фильма. О природе гротеска и метафоры. М., 1986.

  13. Лаврентьев А. Ракурсы Родченко. М., 1991.

  14. Лотман Ю.М. О языке мультипликационных фильмов // Лотман Ю.М. Об искусстве. СПб., 1998

  15. Мерло-Понти М. Кино и новая психология // КЗ. 1992, 16.

  16. Моголи-Наги Л. Живопись или фотография. М.-Л., 1929.

  17. Панофский Э. Стиль и средства выражения в кино // КЗ. 1990, 5.

  18. Поллак П. Из истории фотографии. М., 1983.

  19. Строение фильма. Некоторые проблемы анализа произведений экрана. Под ред. К. Ю. Разлогова. М., 1984.

  20. Пондопуло Г. К., Ростоцкая М. А. Новые искусства и современная культура. Фотография и кино. М., 1997.
  21. Ханютин А. Предкинематографические зрелища и их исторические связи с литературой // Экранные искусства и литература. Немое кино. М., 1991.


  22. Цивьян Ю. К истории идеи интеллектуального кино // Из теоретического наследия С. М. Эйзенштейна. М., 1986.

  23. Ямпольский М. Пространство мультипликации // Искусство кино. 1982, 3.

  24. Ямпольский М. Видимый мир. Очерки ранней кинофеноменологии. М., 1993.

  25. Ямпольский М. Заметки на полях «Восковой персоны» Ю. Тынянова // Пятые тыняновские чтения. М., Рига, 1994.

  26. Ямпольский М. Наблюдатель. Очерки истории видения М., 2000.

  27. Ямпольский М. О близком. Очерки немиметического зрения. М., 2001. (Разделы: Непосредственное и опосредованное; Маленький человек внутри большого человека (Сокр. вар.: КЗ, 1997, 32); Необыкновенно уменьшающийся человек(Сокр. вар.: КЗ, 1997, 35))

  28. Beloff H. Camera Culture. NY, 1985. (Chapters: What Is a Photograph?; The Problem of Beauty.)

  29. Clarke G. The Photograph. Oxford, 1997.

  30. Crafton D. Before Mickey: The Animated Film. 1898-1928. Chicago, L., 1993.

  31. Jeffrey J. Photography. A Concise History. NY, Toronto, 1981.

  32. Hartmann S. The Valiant Knights of Daguerre. L. A., L., 1978. (Essays: Portrait painting and Portrait Photography; On Composition; On Genre).

  33. Kracauer Z. The Mass Ornament.

  34. McLuhan M. Understanding Media. NY, Toronto, 1964 (Любое издание).

  35. Scharf A. Art and photography. Baltimore, 1975. (Chapter: The Invention of Photography.)

  36. Sontag S. On Photography. L., 1965 (Любое издание). (Chapters: In Plato’s Cave

  37. Wells L. (ed.) The Photography Reader. L, NY, 2003 (Part 2: Photographic Seeing; Part 9: Contexts: Gallery, Museum, Education, Archive).